摘要：
    在语文教学之中，作文可以说是语文教学的一大难点，也是一大重点。在高考中，作文的地位更是不言而喻。但是，在平时的教学中，不光老师怕作文，学生更是如临大敌。一提到写作文，学生头就大，写起作文来，不是无话可说，就是有话难说，要不就是造作文。针对这种情况，笔者试图把小品引入作文教学之中，借用小品来提高学生的写作能力。
    关键词： 作文教学     写作能力   小品   艺术特点

    在语文教学之中，作文可以说是语文教学的一大重点，也是一大难点，在高考中，作文的地位更是不言而喻。但是提起写作文，学生就头痛，为什么会出现这种情况呢？下面就让我们来揭晓学生作文中存在的问题：无话可说，有话难说，怕作文，造作文。为什么会这样呢？
    一、学生无话可说的原因，是生活积累不够。一方面是由于目前许多学生还没有从繁重的课业负担中，尤其是理科课业负担中解脱出来，加之许多学校都在流行“封闭式”管理，使学生无暇深入社会，品位生活。另一方面是学生无意于留心生活，思考生活，感悟生活，不把写作的意向带入生活，自然更不能养成好的观察习惯及掌握好的观察方法。
    二、学生有话难说的原因有两点。一方面是学生语文知识积累不足。现行大纲在教学要求中指出，“中学阶段要学习必要的语文知识，包括读写知识，文学知识等”。但是错别字连篇，词不达意，文不归类，甚至连一句完整的话也写不好，这在目前学生作文中可以说是屡见不鲜。另一方面是教师对学生的作文训练力度不够。不少教师只在作文课上训练学生写作，讲读课上只讲读课文，把读写分开了。
    应该说，前者缺少的是生活的表象和意念，而后者缺少的是承载这种表象和意念的符号和形式。失去前者便无话可说，失去后者即使有话也难说，难写了。
    三、无话可说和有话难说，而又不得不说，不得不写，就会导致学生怕写作文。学生怕写作文的一个原因是教师教导不力，没能把学生的写作愿望，写作热情调动起来。教师几句套话引导后，把题目往黑板上一写，就放手让学生写，这样怎能调动学生的写作积极性和主动性呢？这样的作文课能给学生带来什么乐趣？学生又怎能不怕呢？
    四、怕也得写，怎么写，那只有造了。怎么造？一靠编假话。学生无生活的真实体验，更无文学创作的本领。因此，所编的内容毫无真情实感，文中的“我”能“感动”得让人浑身起鸡皮疙瘩，喜、怒、哀、乐做作得让人满口牙碜。写作套路如出一辙，废话连篇。二靠摘、抄、凑。不是筛选借鉴，而是拿来照搬。要么用自己的话复述别人的文章内容，要么在别人文章的基础上略加修改或添枝加叶，要么从不同的文章上剪裁缝补，七拼八凑。这样造出来的文章在内容、形式和风格上难以统一，显得不伦不类，丑态百出。
    面对上述的种种情况，作为语文教师的我们该怎么办，才能提高学生的写作水平，由此我想到了把小品这一艺术引入到作文教学中来，以此来提高学生的写作水平。既然我们把小品这一艺术引入到作文教学中来了，那么，小品是什么呢？它的特点又是什么呢？我们就要给它一个明确的定位。
    小品是可以搬上电视、电影，通过舞台表演来反映社会生活，表达作者思想情感的戏剧，既然小品属于戏剧的范畴，那么，它首先就具有戏剧的一般特点：
    （一）时空的制约性
戏剧内容的容量是受演出时间和舞台空间的限制。剧本不宜过长，人物不宜过多，故事情节不宜太复杂，场景变化不宜过频繁，同时观众每一次看戏的时间也有一定限度，更不能每天接连不断的看戏。因此，戏剧表演应在一定的时间和空间限度之内，将广阔的社会生活加以艺术的浓缩和概括，高度集中的反映出来。我国有“剧场小地”的说法，这就形象地揭示了戏剧艺术这一特点。
    （二）直观性
戏剧是通过生动具体的舞台形象，直接感染观众而发生作用的，因此，它具有直观性的特点。戏剧的直观性，首先是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉，并用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏剧中人物形象的外貌特征。同时，戏剧还常用布景、道具、灯光、音响等手段，在舞台上创造出能看得见听得到的具体的景物，直接展现人物活动的具体环境和种种生活气氛。戏剧的直观性使戏剧更像生活，体现了生活的“真”。
    （三）综合性
    戏剧是一种综合艺术，它的综合性特点是与在舞台上塑造具体艺术形象，向观众直接展现社会生活情景的需要相适应的。人物的化妆、服饰、舞台的布景需要绘画、雕塑和其它工艺美术；人物的对话、独白与歌唱，按语言音乐美的要求，应具有音乐性，某些表情、气氛也需要音乐的伴奏；演员的姿态、动作，按形体美的要求，需要一定的舞蹈性的表演。戏剧的综合性使戏剧更像艺术，体现了艺术的“真”。
    概括地说，戏剧就是要在短时间，小空间内实现生活的艺术化。
    小品，作为戏剧的一种，它除了具有戏剧的共性特点之外，还具有它自己的个性特点：
    一是“小”。小品的剧本篇幅很短，多则上千字，少则几十字，人物一般不超过三四个，故事情节虽有曲折但并不复杂，无场景变换，演出时间多则十几分钟，少则几分钟。因为“小”，它所表现的往往只是生活的一个侧面；也正因为“小”，它所表现的矛盾冲突较其他戏剧更为迅速，更为集中，更为强烈而富有表现力，观赏者往往略思便知。
    二是“趣”。作为艺术的一个小分支，小品理所当然应具有审美娱乐的作用，因为人们去看小品并不是有意识地去接受教育，增长知识，提高认识能力的，而是在寻求一种精神享受和情感满足，以便在一种暂时超越的自由境界里，获得精神、情感的快乐和栖息。为了达到这一目的，小品除了借助于生动的形象，优美的意境外，更是把“趣”字利用到了极至，那些生动有趣的情景，妙趣横生的画面，机智风趣的语言，独具匠心的安排，引人入胜的情节，耐人寻味的幽默谐谑，甚至一个手势，一个眼神都能让人忍俊不禁。
    作为一名语文教师，既然发现了学生作文中存在的问题，也了解到制约学生写作能力提高的因素，在此，我们也弄清了小品的特点，所以我想把小品这一戏剧引入到学生的写作中来，以此来提高学生的写作能力，那么下面就是如何去做的问题了。
    一、以“趣”激情，使学生乐于写作。利用小品的趣味性，激发学生的写作热情。事实表明，学生在观看小品时，笑声朗朗，兴趣高涨，而在针对小品的内容或艺术形式进行叙述、说明或评论时，滔滔不绝，热情投入。学生想看、想说、想写。小品，成了搭载快乐并带领学生使向成功写作的快车。
    二、以“真”取材，使学生有话可说。一方面是生活的“真”。应该说，在所有的艺术中最像生活的便是戏剧了。戏剧以其形象、生动、直观性与生活保持形似。人类的一切生活都可以通过戏剧来表现，看戏就是在拓展生活的视野。另一方面是艺术的“真”。戏剧所不同于生活的是，它具有艺术性，唯其如此，它比生活更概括、更集中、更典型、更突出，更能揭示生活的本质，所以在形式上也就更能吸引观众的注意。搬上电影和电视的戏剧，一些重要的特征和细节内容，在显像时会有意地突出放大，这无异于指导观众留心生活，深入思考。面对这活生生的艺术，艺术化了的生活，观众注意集中，身临其境，能述之有物，论之有据，当然有话可说。
    在所有的戏剧中，最能搬入作文课堂的是小品，因为它的“小”；在所有的观众中，最能被吸引、被唤起的是学生，也是因为它的“小”。
    三、以“演”求法，使学生会说会写。一是向演员学说话。一部成功的作品，其人物语言或叙述、或说明、或抒情、或议论，无不经过反复推敲，凝成精华。有的诙谐幽默，妙语连珠；有的娓娓道来，条分缕析；有的含蓄逶迤，藏而不露；有的鞭辟入里，义正辞严……副于人格化和动作化的语言，句句流露出生活的气息。什么人？在什么情况下？说些什么？是怎样说的？设置问题引导学生用心听取、体会，对于培养学生的语言表达能力肯定会大有益处的。二是向导演学写法。小品在舞台为表演艺术，在剧本中为文学艺术。观看小品，透过舞台表演可以揣摩出写作的技法。写作中的素材加工，包括选材、炼意和审题，写作中的结构，包括剪裁、衔接和布局，写作中的表现手法，包括描写、叙述、抒情和议论，写作中的艺术技巧，包括渲染、烘托、反衬、对比、抑扬、虚实等等，一切在写作中可有的技法，在小品表演的舞台上均可以找到它的影迹。把小品搬入语文课堂，教师若能结合教学目标，有针对性地指导学生留心观察，用心思考，就能使学生悟出其理。
    四、移“花”接木，使学生写好自己。小品本身不是生活之源，其本质是艺术，它是源于生活又高于生活的。借用小品来习作的最终目的绝不是就小品来写小品，而是要学习、领悟、借鉴和利用小品好的形式来写好自己的生活内容。这就要求教师在借用小品指导学生习作时，思想不能只停留在小品本身上，要把小品当作学生习作的向导，训练的工具，而最终是要以组成小品的一个或几个因素为标本举一反三，触类旁通，使学生写出自己的生活内容来。因此，把小品引入作文课堂，不等于闭门造车；相反，应鼓励学生深入生活，感悟生活，扩大生活的视野，丰富写作的素材。
    以上四个方面是彼此独立又是相互统一的，我想作为一名语文教师，只要能把握住了这四个方面，把这四个方面能更好的引入到作文课堂中来，做到使学生有话可说，有话会说，那么提高学生的写作能力，将会是显而益见的事。

    参考书目：
    【1】、《文学概论》曹廷华  高等教育出版社  97年版
    【2】、《语文教育引论》阎立钦  高等教育出版社  2000年版
    【3】、“课改，语文课堂和教师”  陈昌卫   新课程教育网
    【4】、高中语文实验教科书（苏教版）  江苏教育出版社
    【5】、高中语文教学大纲    江苏教育出版社